【創啥貨口袋書單】
教室外的五堂藝術課
---布施英利
如果你是一個美術老師，可能會煩惱課堂上的這些內容，真能讓同學們體會藝術作品與創作的價值？
如果你是一位經常逛展覽的藝文愛好者，是否曾經思考這些觀看的感受難道只有在美術館才能獲得？
今天要分享一本書：布施英利的「教室外的五堂藝術課」。
｢培養美感，必須向『自然』學習。」是整本書主要傳達的訊息。
畫出一幅好作品、擁有一敏銳的雙眼可以怎麼做？作者表示需要做的就是「出去玩」。盡情徜徉在自然中，並用不同方法自我探索，看似無所為的過程其實間接得磨練了你對美的感受力。
學習不一定發生在教室內，而美當然也不只存在於美術館。準備好你的心情與行李，深吸一口氣，向戶外出發吧！
全書共分為五課，每一課都包含兩個單元，分別是「戶外實習」與「美學講座」。
「戶外實習」會出任務給觀者，建議你本課的主題可以透過何種戶外踏查去觀察學習。
「美學講座」則補充了著名作品來說明自然與美的關聯，以及推薦一些畫圖時可以使用的技巧。
從整本書的架構設計，可以看出作者編寫的意圖，便是希望美的感受不只是藝術知識的描述，更應該與自己生命中的深刻體會互相結合。
第一課—光
【戶外實習】到「戶外」去
【美學講座】光的美學
第二課—空間
【戶外實習】在「森林」中健行
【美學講座】透視法與空間感
第三課—動
【戶外實習】去「海」中浮潛
【美學講座】動的美學
第四課—形與色
【戶外實習】「露營」去
【美學講座】造型學與色彩學
第五課—生命
【戶外實習】「撿屍體」
【美學講座】死亡美術館
最後一課—參觀美術館的方法
關於第五課—生命
“死與生是表裡一體的東西。凝視著死亡，就能與生命的喜悅相逢。”作者在某段結尾寫到。
由於作者本人擁有豐富的人體解剖經驗(曾擔任過東京大學醫學部解剖學助理)，因此在描述如何從自然中找尋動物屍體、解剖屍體的方法、到最後製成標本的歷程，不僅鉅細靡遺且寫實，就像是一步步在眼前示範一般，帶領我們從陌生的視角觀看自然。
為什麼平常很少有機會看見屍體呢？又或是看見了屍體後，這些屍體對我產生了什麼影響？
平時認為「活著」、「會動」似乎是再正常不過的事情，而唯在死亡當前，才會意識到生命的存在是如此不可思議。透過解剖動物屍體看見內臟的顏色、神經的連結、骨頭的組成，不只是對動物體內構造的認識，也是藉此聯結自身的體內想像。
你的活著，必須接觸到「活著之外」的世界才會有清楚的體認。
個人覺得這本書很值得推薦的一點，是在「美學講座」中所補充的藝術知識。內容豐富且易懂，任何人都能輕鬆理解。
作者會以自身的經驗來分享解析作品中的美感元素，比如作者某次在海中潛水時，遇到了一大群朝著不同的方向游動的魚，如同正在觀看薄丘尼「空間中獨特的移動狀態」雕塑所帶給他的「動」的震撼。
透過「美學講座」的補充，讓我們戶外踏查的行為成為一種開啟感官的過程。當某些感官被開啟了，在看待藝術作品與生命時，自然會有更深一層的體悟與發現。
人為什麼會拿起畫筆？為什麼會想留下圖像？或許可以在書籍中翻到資料、在網路上找到答案，但是這些都與你自身無關。作者告訴我們，所有關於美的答案都存在於自然之中，請移動身軀、打開感官，親自體驗了一回，並用畫筆紀錄，作品便會訴說出你自己的答案。
教室外的五堂藝術課 (原名:大自然是我的美學老師)
作者 | 布施英利
譯者 | 呂雅昕
封面設計 | 呂德芬
出版 | 如果出版
發行 | 大雁出版基地
出版日期 | 2014年03月 再版